幼儿西洋画欣赏策略

有趣的《会聚：第10号》一西洋画欣赏教学的实践与思考

生活中到处都存在美，舞台上的轻歌曼舞是美的，自然界的花草树木是美的，橱窗里的商品、马路旁的广告、来往行人的服饰也是美的……但是，生活中存在着的美，幼儿不一定能够发现它、感受它，进而欣赏它。因为对美的认识和理解需要一定的能力和方法。

幼儿美术欣赏是幼儿美术教育的一个重要组成部分。幼儿美术教育一直以绘画为主，手工为辅，单独的欣赏课程几乎没有。为了改变这种状况，我园开展了“幼儿园西洋画美术欣赏教学实践与研究”活动，并制订了西洋画美术欣赏的目标。下面以《会聚：第丨0号》为例展开说明。

一、西洋画欣赏内容的选择

1.首先，必须遵循高度艺术性与幼儿可接受性相结合的原则为幼儿选择艺术欣赏作品，原则上要用名人名作，或者是为社会所公认的、有艺术欣赏价值的作品。同时，又要考虑幼儿的年龄特点、兴趣和理解能力，使之符合幼儿的生活经验。

根据大班幼儿的兴趣、经验和接受能力，我提倡选用西洋名画对幼儿进行欣赏教学。在传统的绘画教学中，幼儿在绘画之前，大多是先欣赏老师的范画，这对幼儿的创作有一定的帮助，但是绝不能因此而代替名画欣赏。老师的范画由于构图、色彩、造型的程序化，极易被幼儿模仿。名画虽难以模仿，但可以让幼儿感受到大师独特的审美体验和别具匠心的审美创造力，可使幼儿从中获得不同程度的启迪。西洋画以色彩鲜艳、不断流动变化的现代派作品为主，以其新鲜与多变的特点激发、吸引幼儿的好奇心和注意。

波洛克的《会聚：第10号》是抽象的、无定型的作品，非常符合幼儿自由自在、不受约束的个性，易被孩子接受。

2.要有目的、有针对性地选择适合大班幼儿欣赏水平的西洋名画

并不是所有的名画作品都可以随意选择用于欣赏的。我主要从两个方面来考虑：一是作品的表现手法，要求形象夸张，色彩强烈，具有鲜明的艺术效果；二是作品内容，可选择描绘星空、动物、植物、人物、室内景物，甚至梦境等作品，这些题材都是幼儿在绘画中经常乐于表现的。

波洛克的抽象画《会聚：第10号》，既没有真实的物体也没有具体的人物，只有许多颜色和线迹。他的作画方法也近乎“传奇”：他把画布铺在地上，有时，他在颜料桶上钻些小孔，把颜料滴在画布上。我引导幼儿欣赏此画，并让他们根据画面大胆猜测画家是怎样作画的，让幼儿了解绘画艺术手法的多样性和内容的丰富性，帮助幼儿获得愉快的经验和有益的启迪。

3.作品选择可从抽象的画人手，逐步向写实的画过渡我班虽是大班，但由于初涉名画，而且对于美术基本造型要素的掌握是粗浅的、不系统的，所以我根据本班实际，选择从柚象画人手。因为抽象画不去表现现实中具体的物象，而是靠颜色、线条、形状来构成画面，并且表现手法夸张，色彩对比强烈，给人以无限开放的想象空间，所以幼儿对于抽象画的反应较写实的画更为积极、有兴趣。

波洛克的《会聚：第10号》，在观察了作品中红红黄黄的暖色调看似杂乱的线迹后，我请幼儿说说好像看到了什么。他们有的说：“我看到了血管和细胞”有的说：“好像玻璃被打碎了！，，还有的说：“这是一块大花布！”可见，抽象画能让幼儿畅所欲言，充分发挥他们的观察力和艺术想象力，而且欣赏抽象画也正是进一步欣赏更为具体、复杂的绘画作品的基础。

二、方法的探索

1.对话法是西洋画欣赏教学的基本方法

一幅艺术作品中不仅仅有作者自觉意识到的东西，还有由于传统、文化等方面积淀于他的意识深处的那些无意识或潜意识的东西，这些东西即使作者没有意识到，它也是存在于艺术作品中的。所以，在不同的时代、不同的场合甚至不同的对话中，艺术作品会不断地显示出一种新的视野，而这种新的视野又将成为理解艺术作品的新的出发点。

由于心理发展、生活经验、艺术经验等因素，5至6方的大班幼儿不可能迅速、有效地与美术作品的历史视野相融合，需要老师引导，帮助他们和美术作品相互作用，相互交流，这就是对话法。对话，首先是一种相互交流，它使老师和幼儿之间、师生和作品之间不再是一种灌输与被灌输的关系，而是一种平等的、对话式的双向交流关系。幼儿由于身心得到彻底的解放，其学习也不再是被动地接受，而是积极地参与和感受。在这样的氛围中，老师和幼儿面对作品积极交流、对话，就可能对作品的含义有进一步的理解。

环节一引导幼儿欣赏波洛克的作品《会聚：第10号》。

1.波洛克用了哪些颜色来画画？这么多颜色在一起感觉像什么？你好像来到了什么地方？

2.作品里有没有线条？有些什么样的线条？像是什么？（局部放大欣赏，并选择节奏优美的乐曲，鼓励幼儿用肢体动作表现连贯的线条）

3.你喜欢这幅画吗？看着这幅画，你有什么感觉？心情怎么样？（根据幼儿的心情，播放相应的乐曲作为衬托）

环节二了解抽象画和画家的绘画手法。

1.在这幅画里，画家波洛克用了那么多的色彩和线条来画画，你能看出画的到底是样什么东西吗？（简单了解抽象画概念，并了解抽象画虽然没有具体的物体，却能让欣赏它的每个人都有不同的想象和感受）

2.像这样的画波洛克还画了很多很多，你们看！（欣赏波洛克其他几幅类似作品）猜猜波洛克是用什么方法来画的呢？（幼儿自由猜测后出示画家创作时的照片，教师简要介绍画家的绘画风格）

对话法是学前儿童美术欣赏教育的基本方法，教学中通过教师有层次地提问，帮助幼儿与艺术作品发生互动，使他们能更全面细致地欣赏作品，更好地调动幼儿的想象，感受作品蕴含的美感。

首先，将作品整体展示给幼儿时,我提问：“你觉得这幅画怎么样?”让幼儿在初步接触作品的同时表达对画面最初的感受。其次，在具体欣赏的时候，我又从色彩、线条两个要素人手，通过层层提问“有哪些颜色？这么多颜色像是什么地方？有没有线条？线条是怎样的？像是什么?”引领幼儿进行自由地想象。最后，通过提问“有什么感受？心情是怎么样的?”让幼儿对作品有更为全面更为个性化的理解和感受。

实施对话法应注意遵循下列几个原则：

(1)平等原则。老师和幼儿的对话关系应该是平等的。因为对话能够进行的前提条件是幼儿乐于对话。老师作为中介，不应以自己的权威压制束缚幼儿，在美术作品面前，师生双方都有说话的权利。

(2)开放原则。老师不能强求幼儿接受某一权威的结论或自己的看法，因为美术作品是开放的，每个人的艺术经验都是有限的，不可能完全理解作品的全部内涵。而对话可能让幼儿或老师得到意想不到的收获。老师不但要鼓励幼儿充分发挥想象力、创造力，大胆发表看法和感受，也应该阐述自己的观点。

(3)善于提问。老师不但要自己学会提问题，还要教会幼儿提问题。

2.采用视听结合法,多手段多渠道帮助幼儿欣赏作品。

艺术是相通的，在欣赏想象的同时，我将音乐融人其中，用音乐辅助更好地帮助幼儿欣赏作品，加深对作品的理解和情感体验，丰富幼儿的美感经验。

如第一环节我选择了与作品主题较为适合的乐曲，让幼儿在轻快的旋律声中自由地舞动彩带，进而将动态的美通过想象而转入到静态的美，为下一步的作品欣赏作了想象的铺垫。第二环节中，又为幼儿提供了一个优美的乐曲，让幼儿尝试用肢体动作来表现作品中各种弧形线迹。我还在幼儿表达对作品整体的感受时，为幼儿准备了几段不同性质的音乐，有表现欢快高兴的，有表现激动紧张的，也有表现忧伤安静的，以此来更好地衬托幼儿的心情，使幼儿对作品的欣赏和感受达到高潮。

欣赏与创作有机结合，是西洋画欣赏教学的基本手段在欣赏过程中，当幼儿感受到美和具有审美乐趣时，他们会有一种创作的热情。让孩子们站在大师的肩上进行创作，可以使他们在想象的空间里自由自在地遨游老师应及时地利用孩子们的创作冲动，帮助幼儿进一步达到审美愉悦和满足。

为幼儿提供多样化的绘画工具和材料。多样化的工具和材料能刺激幼儿的创作欲望。如果活动工具总是单调重复，则难以诱发幼儿进行美术活动的兴趣。例如：在欣赏了波洛克的《会聚：第10号》后，我提供了丙烯颜料（与白胶混合)、KT板、矿泉水瓶（瓶盖有孔)、水粉颜料、大幅铅画纸、粗细不同的麻绳；不同性质的乐

曲（欢快的、优美的、激烈的、忧伤的等等)。发给幼儿每人一支塑料针筒，在里面灌上喜欢的颜料，让他们随心所欲地把颜料滴在白纸上。无规则的颜色和线迹在纸上产生了奇妙的艺术效果：有的一圈绕一圈，像阵狂风；有的粗线、细线纵横交错，像一棵古老的大树；还有的幼儿把整张纸都涂满了颜料，他们自称是画家的抹布……幼儿在兴奋和欢乐中进行创作,获得了很大的满足。

用水粉作画时间短，速度快，并有区别于油画棒的画面效果，让幼儿尝试用不同方法进行创作，不但体验到用各种绘画工具作画的乐趣，而且感受到艺术表现手法的多样性，激发了幼儿对艺术活动的极大热情。

提供游戏式的练习：游戏式的练习可以让幼儿在愉快、积极的情绪中，不知不觉地达到学习目的，又可以培养幼儿对绘画活动的兴趣，使他们从中感受到审美愉悦。

给幼儿一个宽松的创作环境。研究证明，幼儿的无意识作画在创作画中起着情感激发的作用。因此，老师要为幼儿创设一个宽松的创作环境，让幼儿大胆、不受拘束地画心中想画的东西，交代不要过细，不要用条条框框去限制他们。

©正面评价自己和同伴的作品，是大班幼儿欣赏教学的特殊任务

幼儿的作品是一种非常有价值的美术欣赏材料。每个幼儿的作品都是他们个性的反映，是他们生活经验和内心思想情感的表达，因而每个幼儿的作品都是不同的。教师在评价幼儿的作品时，首先要注意到幼儿的个性是有差异的，要打破教育要求的划一性，进行正面评价，带给幼儿成功的体验，增加幼儿的自信心。同时，教师要有意识地选择富有儿童情趣、体现儿童创造精神的好作品，引导幼儿进行正确的自我评价与评价同伴的作品。如在幼儿完成作品后，教师就可以从中挑选出构思新颖别致、形象生动逼真、色彩鲜艳协调、构图精巧合理的作品，供幼儿欣赏，鼓励他们讲述自己的作品。同时还可启发其他幼儿对其画面、形象、色彩等方面的理解，具体指出成功之处、不足之处及其简单的道理。最后，教师还应进行简短而恰当的小结，做好欣赏活动的收尾工作。

三、反思

西洋画具有传统的教师范画所不可替代的功用。幼儿从大师作品中获得的启迪拓展了他们的表现空间，对绘画创作有潜移默化的作用。这种潜在的影响体现在幼儿绘画创作中表现出来的创意。

在实践中，下列几个问题是在开展西洋画欣赏教学中须引起注意的：

教师应树立现代儿童艺术观。梵•高曾经说过：“我花了一生的时间向孩子学画画。”教师要尊重儿童艺术，并尽自己所能满足幼儿对艺术的热情的需要。

教师应具备美术欣赏的能力。教师要对艺术的形式有一定的理解和欣赏能力，丰富自己的美术知识，提高自己的美术欣赏水平。

配合西洋画欣赏教学，可以室内创设与之相适应的审美环境。如画家的肖像和自画像及不同绘画风格的作品，以加深幼儿对画家及其作品的印象和对艺术特色的认识。

在欣赏教学中，除了西洋画欣赏之外，还可适当地结合中国画欣赏、民间艺术作品欣赏等，选取一些国内外典型的有代表性的内容。这样能开阔幼儿视野，丰富知识，增强幼儿热爱祖国、热爱生活、热爱人类文化的情感。