写意山水画的步骤与方法

山水画，作为一门独立的画种，在我国隋唐时期就已经形成，现存隋朝画家展子虔的《早春图》被誉为最早、最完美的山水画。此后，又有了青绿山水、水墨山水、泼墨山水等形式。五代、宋朝时期是山水画的鼎盛时期。元代的山水画最突出的是“文人画”的确立，随之中国古代山水画在审美趣味上发生了重大变化，当时的元四家又使山水画得以重要发展。到了明清时期，出现了四僧等大家，使山水画向写意表现进人了高潮。到了中国近现代，由于西方艺术的引进，中国画山水洋为中用，推陈出新，涌现了一批如潘天寿、张大千、李可染、黄宾虹等各具风格的山水大家。

中国画山水不是自然景物的临摹和翻版，是艺术家通过自然物的感染而达到情景交融的产物。画山水最重要的是意境，意境是山水画的灵魂。形神兼备是中国画山水艺术的最高准则。画山水要做到“胸有丘壑”，方能下笔有神，但要画好写意山水画，也需要一定的方法与步骤。

写意山水画的步骤与方法

1.先勾勒。

用线的刚柔、曲直、粗细画出物体的主次、前后、远近，将山石的结构、树木的转折关系表现清楚，线条要明确、肯定，不可犹豫不决。

2.再皴擦。

皴擦是在用线画好外轮廓的基础上，根据山石、树木的转折与质感，用不同的皴法去加强所画物体的体积关系、远近不同的层次，使画面逐步丰富起来。

3.后点染。

在已经勾勒、皴擦好的基础上，用不同的点去充实、丰富所画内容。逐步使画面达到完整的艺术效果和审美情趣。最后进行染色。染色一般使用较多水分,要经过多次染色调整，不可将色填满，该留出的空白要及时留出。

4.调整画面。

在基本完成时,对画面做全面的整理、加工，进一步完善所画景物，做到完整统一。