工笔画《韩熙载夜宴图》临摹方法和程序

临五代顾闳中韩熙载夜宴图1985年

《韩熙载夜宴图》临摹方法和程序

1.认读作品

《韩熙载夜宴图》是五代工笔人物画的杰作，作者顾闳中受后主李煜之命潜往韩熙载府第，靠目识心记窃绘了韩熙载政治上失意而无意为管、荒诞不羁纵情声色的夜宴故事。《韩熙载夜宴图》是一幅叙事性画卷，有“听乐”、“观舞”、“歇息”、“演奏”、“散宴”等五个场景，把握了众多人物不同身份、不同年龄、不同性格作出不同神情的心理活动。整幅画在大面积黑色的包围中沉闷抑郁，觥筹交错，似乎使人感受到韩熙载因长期纵情声色，麻木不仁的外表中隐藏着内心的紧张。全幅画面构图运用曲线铺陈开来，利用屏风、坐椅等作为分隔，起到了把不同的场景情节既分隔开独立成章而又整体贯通的效果。在线与色的运用方面，顾闳中也有独到之处。线条工整精致，以直求折，屈铁盘丝，柔融于刚。设色华滋冷艳达到极致，色彩的布阵匀称，凝重加染，配以淡色，变化自然，节奏迭起，是后学工笔人物画的典范。灯烛、乐器、帐幔、床椅、桌屏等道具的逼真写照，也为史学家提供了极好资料。

《韩熙载夜宴图》釆用平列展开的连环图画式的手法，纪事诗一样分段叙述韩家夜宴生活的过程。第一段“悉听琵琶”，有关人物集中登场。第二段“击鼓观舞”，众人观赏舞蹈家王屋山跳“六幺舞”，主人公韩熙载挝鼓伴奏助舞。第三段“更衣暂歇”，姬妾奉候，表现击鼓后的小憩。第四段“清吹合奏”，五乐女低吹管乐，合奏一曲，乐击中主人公摇扇似随乐曲节拍，实与侍姬低语。第五段“曲终人散”。

全卷以五个情节连续出现主人公韩熙载，极其生动和真实地刻画出了他和他的友人郎杰、陈致庸、朱锐、李家明、王屋山等人的不同身份、不同心理的不同形象，其中最突出的当为主人公韩熙载。虽有不同状态下的动作，如悉听、击鼓、洗手、摇扇、送客等不同情态，五次出现的形象均准确如一，均在其眉宇间流露出难以消解的隐忧，这种心理表现可谓刻画得入木三分。

因全画画幅较长，本文所临画本，暂取“清吹合奏”这一段。这应是全画中有声有色的一段精彩描写。主人公韩熙载白衣袒腹，脱鞋穿袜趺坐椅上，轻摇纨扇，心境未在听曲，而是目光漫视与面前的持节板侍姬低语，其中心位置是五位吹奏中的乐女。画中三人，入乐直吹管子，另有两位吹笛，目光注视主人的方向，击板者应是校坊歌伎主持李家明，专注击拍。他身后站立一人和屏风后的一位侍女私语。韩熙载坐椅旁背身穿双鹤团花长衣持扇侍女，与坐椅后少妇相互搭讪，这些情节中的情节，安排得恰当、真实、生动。乐女和击板者均坐绣墩，使主体人物完整稳定。画中黑色坐椅和两男士的青袍，正衬托出浅灰和各种微差浅色衣服的乐女、侍姬和主人公，对比鲜明而稳定。

人物的动态传神和面孔的心理刻画，是《韩熙载夜宴图》的特别贡献。五乐女吹奏，姿态各异，有仰有合,随乐曲自然晃动，俨然已进入和谐的旋律。乐者，白面丰润，或凝眸注目，或散视畅神，或扣丹唇，或含管哨，指法、音位和臂式坐姿无处不构成乐曲的律动与和谐。如闻其声，如入其境，似余音袅袅，意于乐声中。主人公韩熙载，着白衣闲装袓腹趺坐，十足的士大夫倜傥之风。虽对站立面前侍姬似在低语，而双眸散视，却表现得漫不经意，并努力微展双眉，但心有所思，紧蹙的眉头，实在抹不掉忧心忡忡的心绪。

《韩熙载夜宴图》线描精密，写实性极强，笔墨随形、得意，精确的游丝细线，笔笔是道，紧劲畅达，刚柔相济，密不透风，舒放超逸，具有极强的线描难度，需经过热身训练之后，再作放松勾勒。

2.临摹画法程序

（1）勾线

方法同前，扫描放大作尺寸，高28.7cm取线。

（2）男像面部染法

①分：以赭石分染面部轮廓，眼窝、鼻边、口边、耳廓、胸、腹、额、背等处。

②染：晕染血色。以淡胭脂加赭石沿耳根向颧骨方向晕开。

③罩：罩肉色。以赭石、胭脂、花青、白粉加少许藤黄调成肉色，压线平置面部、胸、腹、手等肌肤部位，发髻及胡须晕开或留出。

④开：进一步刻画出五官及轮廓，即谓之“开脸”（包括胸、手等肌肤部位）（见图）。

a.淡墨描染眼睑、黑眼球（外实中虚）及睫毛、眉毛、胡须。

b.重墨提描上眼睑中线、眉毛及胡须线，注意眉形及胡须、眼形等部位的心理体现。

c.以赭石加胭脂复勾轮廓及五官结构线，包括手等部。

d.以胭脂分染、罩染口唇。复勾口缝及唇形。

e.重墨点瞳孔。

（3）女像：五乐女及诸侍姬画法（见图）。

淡白粉平染面部肌肤底色。

①分：淡朱磦、赭石分染面部轮廓，五官及胸、手结构。

②染：淡胭脂加朱磦晕染血色（颧骨及口唇等)。

③罩：朱磲加少许藤黄调白粉，平罩面部肌肤（中浓度压线染)。

④开：明确刻面五官及肌肤部位。

a.以浅墨由浅到深逐渐刻画面部轮廓、五官等，眼形及黑眼球等。

b.以重墨提描上眼睑中线、眉毛、眉心、发髻、发丝等线。

c.以赭石加胭脂复勾五官线形，包括手。

d.以胭脂、洋红分染、罩染口唇，复勾口缝及唇形。

e.重墨点瞳孔。

画头饰：分别画珠、玉、金等色彩头饰，先铺以相应底色，再以石色（石青、石绿、金）点出。

托背色：正面颜色画完后，部分颜色需在画绢背面托成。故此画须于画之背面分别平染相应的墨色和石色。如面部肌肤托白粉，男像白粉加赭石，须发及黑色道具托重墨，红衣裙托朱砂，白衣裙托白粉，绿、青、草绿色托石青、石绿等，均以较厚石色一遍完成。

1. “清吹合奏”各部服饰着色程

   序右起第一人主人公座后侍姬

   上衣：（1)赭石、土黄、墨分染；（2)淡白粉、赭石平染；（3)薄粉提罩；（4)赭石、墨复勾。

   长裙（花浅绿）：（1)赭墨分染；(2)草绿墨平染；(3)四绿、赭石粉罩；(4)薄白粉点团花；(5)赭石、墨复勾。披风带：（1)土黄、墨分染；（2)同色平染；（3)薄粉染团花白底；（4)薄粉、赭绿分别点团花及花底；（5)赭石、墨复勾。

   腰带：（1)草绿、赭石分染；（2)前色平染；(3)三青薄提；（4)草绿、墨复勾。

   系裙红侧带：（1)胭脂平染底色；（2)履色平染；（3)朱砂罩；4)胭脂、墨复勾。

    

    

   第二人持扇背影侍女

   青袍：（1)花青、墨分染；（2)花青、墨、赭石平染；（3)三青、墨平罩；（4)淡花青、墨复提，白粉填点双鹤团花云纹（云纹带）；（5)花青、墨复勾。

   系腰：（1)赭石、胭脂分染；（2)薄粉平染；（3)中粉提染；（4)白粉、草绿、淡洋红分别画花纹；（5)胭脂、赭石、墨复勾。

   第三人主人公韩熙载

   白色衣裤、袜：（1)淡赭墨分染（压线分）；（2)淡白粉加赭石平染底色；（3)薄白粉（蛤粉）加淡赭平罩；（4)薄白粉提染（高处留残白）；（5)淡赭墨复勾。

   麻鞋：（1)赭石加藤餐、墨平染；(2)赭墨复勾。

   第四人持板侍姬

   上衣：（1)淡赭石、花青分染；（2)淡赭墨、花青平染；（3)薄三青平罩（压线）；（4)三青稀染，厚薄自然；

   淡花青墨复勾，注意虚实。

   长裙：（1）淡赭石、胭脂、墨分染（压线）；（2)淡赭石、胭脂、墨部分晕染；（3)薄白粉（蛤粉）；（4)白粉勾团花；（5)淡胭脂、赭石加墨复勾。

   披风带：（1）淡胭脂、赭石、墨分染；(2)前色平染；（3)薄白粉（蛤粉）平罩；（4)中白粉（蛤粉）勾花纹；(5)淡胭脂.赭石、墨复勾。

   红发带、红腰带、红节板：（1)胭脂平染；（2)薄朱砂（冷朱砂）罩；（3)淡胭脂、墨复勾。

   腰带（绿）：⑴淡赭墨平染；⑵薄四绿罩（留线)。

   第五人横吹乐女之一

   上衣：（1)草绿墨分染；（2)赭石加草绿平染；（3)薄三绿稀罩（过线）；（4)淡花青、墨复勾。

   红色长裙：（1)胭脂分染（压线）；（2)薄白粉平染；（3)暖朱砂薄罩两遍；（4)淡胭脂分染；（5)胭脂复勾线。

    

   系腰带:（1)花青、赭墨;(2)前色平染;(3)薄三青罩染（过线）；(4)三青稀罩；(5)花青（淡)、墨（淡）复勾。侧腰带：（1)淡赭、藤黄、墨平染；（2)淡赭石、黄粉稀罩；（3)前色提罩残留黄色；（4)赭墨复勾。

   第六人竖吹乐女之二

   上衣：（1)淡赭分染；（2)薄粉（蛤粉）平染；（3)粗粉罩；（4)淡赭墨复勾。

   白长裙：（1)淡赭石、胭脂、墨分染；⑵前色平染（稀染）；（3)薄白粉罩；⑷粗白粉提厚处；（5)淡胭脂、墨复勾。

   披风带:（1)淡花青、墨分染主线;（2)前色平染；（3)淡花青墨加三青罩；(4)白粉、赭石、花青墨分别画纹饰；(5)花青、墨复勾。

   系腰带：（1)淡草绿平染；（2)薄三绿罩；（3)花青、墨复勾。

   侧腰带：（1)淡胭脂平染；（2)薄朱砂罩；（3)花青、墨复勾。

   第七人横吹乐女之三

   上衣：（1)淡赭石、花青分染；（2)前色平染；（3)三青、墨平罩；（4)花青、墨复染；（5)花青、墨复勾。绿长裙:（1)草绿、胭脂、墨分染；(2)前色淡染，平铺底色；（3)三绿薄罩两遍；（5)分染色复勾。

   披风带：（1)淡赭石分染；（2)薄粉罩；（3)中粉点花纹；（4)赭墨复勾。

   系腰带：（1)胭脂分染；(2)前色平染；（3)薄朱砂罩；(4)胭脂复勾。

   侧腰带：（1)花青、墨平染；（2）三青薄罩；（3)花青、墨复勾。

   云头屐：（1)胭脂平染；(2)朱砂罩；（3)胭脂勾。

   第八人竖吹乐女之四

   上衣（白）：（1)淡赭石分染；（2)薄白粉平染底粉；（3)薄白粉提罩；（4)淡墨、赭石复勾。

   长裙（青）：⑴花青、赭墨分染；⑵緒石、墨平染；⑶四青薄罩；（4)三青提染；（5)花青、墨复勾。侧腰带：（1)胭脂平染；（2)薄朱砂罩；（3)胭脂复勾。

   第九人竖吹乐女之五

   上衣（红）：(1)胭脂分染；（2)薄粉平染；（3)暖朱砂及朱磦薄罩两遍；（4)淡洋红复染；(5)淡胭脂复勾。长裙（白）：（1)胭脂、墨分染；（2)前色淡染底色；（3)白粉、胭脂、赭石薄罩；（4)白粉、胭脂、墨、藤黄提染厚处；（5)胭脂、墨复勾，草绿、胭脂、白粉画花纹。

   披风带（绿）：（1）草绿、赭石分染;(2)前色平染；(3)草绿加三绿平罩；(4)四绿提染厚处；(5)草绿、墨复勾。系腰裙带（黄）：（1)淡胭脂、赭墨、藤黄分染；(2)前色平染底色；（3)前色土黄、白粉罩；(4)胭脂、墨复勾。侧腰带（青）：（1)草绿、赭石平染；(2)二青平罩；（3)花青、墨复勾。

   第十人持板官

   青袍：（1)在染墨基础上淡墨分染；（2)花青、墨平罩2-3遍；（3)花青、墨复勾。

   衬袖（白）：（1)赭墨底色；（2)白粉罩；（3)赭石、墨复勾。

   腰巾（白）：（1)赭墨底色；（2)白粉罩；（3)赭石、墨复勾。

   节板：（1)赭墨分染；(2)赭墨平染；（3)薄土红罩；（4)赭石、墨复勾。

   第十一人青袍立男官

   青袍：（1)花青墨分染；（2)平染三遍；（3)花青、墨复勾。

   领口（白）：（1)白粉罩；（2)赭石、墨复勾。

   第十二人屏风后仕女

   上衣：（1)淡赭墨分染；(2)同色平染；（3)薄四青、赭墨平罩；（4)四青薄提染；（5)淡墨复勾。

   长裙及手持绢（白）：（1)淡赫石、墨、胭脂分染；(2)前色平染；（3)薄粉平罩手绢；（4)赭石、胭脂、墨画格纹；（5)前色复勾（虚实）。

   红披风带及背发带:（1)胭脂、白粉分染;(2)胭脂白粉平染;(3)暖朱砂薄罩;(4)淡胭脂分染；(5)胭脂复勾。道具

   主人公持扇：（1）淡赭石、墨平染扇面；（2)赭石、墨勾扇纹。

   背身女持长扇：（1)赭、墨平染扇面；（2)墨画扇面画。

   左上屏风：淡墨画屏风山水画。

   屏风边：四绿、白粉平染（注意残损石绿)。

   乐器、笛、管：赭石、黄土、墨平染，管多染一遍赭石。

   

   

声明：内容摘自《彭连熙人物画创作技法》彭连熙著，版权归原作者所有。