水粉静物写生步骤详解-美院帮

（1）起稿、构图

静物写生可用铅笔起稿，也可用单色直接起稿。构图要以均衡、稳定为原则。起稿不仅是打轮廓，而且兼有构图的职责。画面主体位置要确定好。构图时，不可把主体部分画偏，或上下左右留有不适当的空白，使画面在大小比例、空间位置、形体结构等方面失调。起稿时，力争对形体的描绘做到准确，画出大的体面关系，可用明暗层次关系表现画面的主题节奏变化，以便于下一步着色时心中有数（图86)。

（2）用色彩铺大的调子

铺色调是为进一步完善物体的形体结构，是着色的实质性阶段。先用较薄的色彩，在较短的时间里把整体色调、基本明暗关系确定下来，这一步要注意物体的色彩关系和形体结构，画面的第一感觉，不要陷人局部当中。这种从大色调人手的方法较容易把握。另外一种方法则是从局部人手推着画，逐步完善物体，等颜色铺满画面以后，效果已凸显出来了，然后进行调整。其特点是画面色彩肯定、生动。练习当中不妨可以尝试(图87)。

深入刻画与调整阶段经过前两个步骤之后可以深人刻画了。不论从背景画，或从主体物均可，还可以从中间调子开始。在实际作画时要根据画面来进行选择。初学者要先调整暗部，然后依次画中间色，再到亮部。先用薄色画背景，然后逐渐用厚一些的色彩刻画和塑造主体物。画这一步的过程中注意在暗面、阴影和较虚处，用色要薄，避免用厚色堆砌，可借助水彩画中的湿画法、接色法来处理。

画面主体和重点处要采用厚画法,借鉴油画的并置法或叠加法来表示物体的质感。这一阶段不仅仅是技法的运用，而且主要是用色彩来塑造物象的形体结构和质感，以及它们的空间关系。

（3）处理整体与细致刻画的关系阶段

一幅画的成败，整体关系至关重要。整体关

系的速写是完成作品的保障。在作画过程中，要刻画局部就会影响整体效果，这是正常的，关键是我们头脑中的整体意识不能失掉。解决这一问题的方法就是，在细致刻画当中，手在画局部，而眼和头脑在观察、顾全整体。也就是把细节和周边的物体以及背景整体考虑，这样就可以控制住整体画面（图88)。

（4）完成阶段

一幅好的画面，关键是整体关系的协调。整理完成阶段，重点是看画面效果，是否是作者对画面的真实感受。可以离开对象，把作品单独远距离观察一下，分析画面所有绘画语言是否到位，技法运用是否恰当，例如，色调是否统一，空间位置对不对，哪些物体需要再加强等等，在思考后，进行调整，这当中，要强调主观感受，要回到开始看物象的感觉上来。从绘制的色彩、肌质等因素再进行感觉，要使调整后的作品由客观影像升华到作品形象的高度。

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